攝影實踐心得
當我們對人生或者事物有了新的思考時，馬上將其記錄下來，這樣可以記錄我們的思想活動。那么心得體會到底應該怎么寫呢？下面是小編收集整理的攝影實踐心得 ，僅供參考，大家一起來看看吧。
攝影實踐心得 1
手機攝影已經成為了現代人生活中不可或缺的一部分。隨著手機技術的不斷進步和發展，如今的手機已經具備了與相機媲美的拍攝能力。為了更好地運用手機拍攝技術，我參加了一次手機攝影培訓，以下是我的心得體會。
第一段：培訓前的期待與準備。
在參加手機攝影培訓之前，我對手機攝影一無所知。然而，我對攝影有著濃厚的興趣，希望通過培訓學習，提升自己的手機攝影技術，拍攝出更加美麗和有創意的照片。為了更好地準備培訓，我提前研究了一些手機攝影的基本知識，了解了一些拍攝原理和構圖技巧。
第二段：培訓內容與學習收獲。
培訓的內容非常豐富，包括了手機攝影的基本知識、拍攝技巧和后期處理等方面的內容。我們通過理論課學習了手機攝影的基礎知識，如光線、對焦和曝光等，掌握了如何利用手機攝像頭的各種功能去拍攝出高質量的照片。同時，我們還進行了實踐課，通過實際操作拍攝了一些風景和人物照片。這些實踐課程提供了很好的機會來鍛煉我們的拍攝技巧和觀察力。最后，我們還學習了一些手機后期處理的技巧，如調色、剪裁和修飾等，讓我們能夠對拍攝的照片進行一定程度的修飾，使其更加出色。
第三段：培訓帶來的啟發與感悟。
通過參加手機攝影培訓，我獲得了一些關于攝影的新啟發和感悟。首先，手機攝影是一門需要不斷實踐和努力的藝術。只有不斷地拍攝和學習，我們才能提高自己的攝影水平。其次，手機攝影并非只是依賴高端設備，更重要的是我們對光線和構圖的把握。有時候，一部簡單的手機也可以拍攝出非常出色的照片。最后，我也意識到了攝影的重要性。通過拍攝生活中的美好瞬間，我們可以留住那些珍貴的回憶，并與他人分享。
第四段：培訓的不足與改進。
雖然培訓內容非常豐富，但也存在一些不足之處。首先，培訓時間相對較短，無法涵蓋所有的手機攝影知識和技巧。其次，培訓中的實踐環節相對較少，我們沒有足夠的機會去實際操作和拍攝。最后，培訓結束后沒有提供后續的學習和交流平臺，無法與其他學員進行更深入的'交流和學習。
第五段：我的未來計劃與感謝。
通過參加手機攝影培訓，我對手機攝影有了更深入的了解和認識。接下來，我打算利用自己學到的知識和技巧，繼續深入學習和實踐，提高自己的手機攝影水平。同時，我也非常感謝培訓組織者和老師的辛勤付出，讓我有機會參加這次培訓，并且受益匪淺。
總結起來，手機攝影培訓給了我很多寶貴的知識和技巧，讓我對手機攝影有了更深入的認識和理解。通過不斷的學習和實踐，我相信我能夠在手機攝影領域取得更好的成績。我期待未來能夠拍攝出更加美麗和有創意的照片，記錄下更多珍貴的瞬間。
(字數:581)。
攝影實踐心得 2
對于攝影，我小時候挺陌生的，但是還是挺喜歡的，我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的，我知道攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內容了，沒想到學過才知道，才發現，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經過漫漫長假中的攝影拍攝練習，我明白了很多，生活中很多優美、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好，當天氣環境發生變化，就會發現快門速度及照片的效果就不是很好，問題在于以下兩個方面：
第一，當出現快門不夠快的時候，就要看一下現在的光線是否強，如果不夠強請調下你的iso感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是的就好，根據你的需求來調節，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800—1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下。
第二，光圈，這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西，但是如何來合理使用，這個并不難，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的`背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據你想要的效果來調節。
第三，我還深刻體會到，不論拍攝什么題材，你首先要學會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝；其次，要大膽打破構圖法則，用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是，要從人文的角度去思考和觀察，去提升文化內涵，而且更應該有一種責任感和歷史感，那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。
對于我這一個拍攝者來說，在以后的攝影生活中，是需要培養耐心去觀察周圍的事物的，這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動，讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識，不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經是讓我受益匪淺，在這次的拍攝過程中，我覺得對我來說記憶深刻，或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學會從多個角度分析每幅作品的優點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創造力，轉眼間這個假期即將過去了，希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品，同時以此來豐富自己的生活。
攝影實踐心得 3
1.實踐的目的。
通過攝影實踐考察自己對人像攝影課程的學習的實際掌握。運用在課程中學到的理論知識去尋找并揣摩如何拍攝好人像的方法。通過實踐的鍛煉，體會到拍攝人像是容易的，但拍攝好的人像作品是需要付出很多努力的，是需要認真的學習理論知識，并大量的觀摩前人優秀的作品。同時，還要對自己使用的器材有全面的了解和熟練的運用，所以，我認識到再認真的系統的全面的學習一遍老師的課件是非常重要的，通過這次的學習，使自己平時在拍攝中遇到的一些問題迎刃而解啦。比如，對光線的處理，尤其是室外對自然光線的運用，姿態的處理和一些小道具的輔襯的運用以及人像攝影的空間分配等等，好多的知識讓我在今后的人像拍攝中受益匪淺。
2.實踐的準備工作及拍攝計劃。
為了拍攝好老師布置的作業，能夠使自己的作品更能表現出對所學理論知識的成果的體現，我使用了Nikon d300相機，百諾的三腳架，以及必要的快門線，反光板，等等器材。照片中的模特兒是我好友的同學小沫，一位美麗的外企白領，同時也是一位攝影發燒友，當我告訴她需要做我的模特兒時，她欣然同意，使我能順利的完成我的作業，其中我選取了其中四張作為我的作業，不過遺憾的是我拍攝的小沫的全景照片我并不滿意，只好選取了一張我去年夏天拍攝的一張我表妹的照片，我覺得她做出的怪怪的姿勢更符合我對這個作品的理解。
3.我對拍攝過程的闡述。
第一幅特寫人像作品是在家中完成的，為了體現出光線的作用，我采用了逆光拍攝，由于模特兒身后的陽臺雜亂無章，我選擇了大光圈，和100mm焦距，虛化背景，同時提高了感光度至400，使用了三角架。
第二幅近景人像，第三幅半身人像和第五幅造型人像，都是在青龍湖拍攝的，大約時間使在下午三四點鐘，這個時候的光線柔和并不刺眼，光比不大，更能反映出模特兒光滑的膚色，同時，為了能夠在拍攝中體現模特的職業性，我要求她換上一套職業裝，和一套黑色的絨衣配上紅色的圍巾，透出模特兒的氣質來。為了虛化背景，突出人物，都使用了180mm的'焦距和3.5的光圈，使用了三腳架為了得到更清晰的畫面。同時，使用了金色反光板對面部進行了補光。
第四幅全身人像是我去年拍攝的，在宣武公園里。下午三點左右，為了體現表妹活潑的個性，我讓她隨意做動作，這張作品中的姿勢是我覺得比較滿意的一張。因為覺得前期拍攝的曝光有點過度，后期選擇了PS處理，加了濾鏡效果，可以看出表妹白皙的膚色不至于太刺眼。同時，用80mm焦距拍攝，稍稍的虛化背景，同時也能分辨出環境地點。
4.攝影實踐中得到的經驗和教訓。
通過攝影的實踐拍攝，發現把所學到的理論知識運用到實際的拍攝中還是會使自己在技術方面和對人像攝影的空間分配等等，有了新的提高和更深的理解。同時對光線的運用及布光的處理，不再盲目了，但畢竟學海無涯，通過學習比較以及對自己拍攝的作品的不斷理解和揣摩，也發現很多缺陷，比如，在特寫作品的構圖上，感覺到畫面比例有點緊，模特的頭上部被鏡頭卡掉了，其他幾幅作品光的運用還可以更膽大些，或加大光比，勾勒出模特的臉部曲線，這也符合該模特的氣質，同時在色彩和畫面的整體分配上還應多選擇鮮艷的色彩，使畫面飽滿些，明暗比例搭配更合理些，當然，拍攝出好的作品還需要我不斷總結經驗和教訓，使得自己拍攝出更好的作品來。
攝影實踐心得 4
手機攝影已經成為了現代社會中不可或缺的一部分，手機攝影培訓的需求也越來越多。在最近參加的手機攝影培訓課程中，我深深地體會到了手機攝影的魅力與技巧，同時也收獲了一些寶貴的心得體會。
首先，在手機攝影的培訓課程中，我學到了攝影的基本原理與技巧。學習了光線、構圖、景深等基本概念后，我不再滿足于僅僅按下快門，而是開始主動地掌控照片的質量。比如，在拍攝風景的時候，我學會了利用天空的顏色與云朵的形狀來豐富畫面的感觀效果；在拍攝人物的時候，我學會了尋找適合的背景與角度來突出人物的特點。這些基本原理與技巧的學習，使我在拍照的時候能夠更有自信地選擇與操作，從而得到更加滿意的成果。
其次，在手機攝影的培訓課程中，我也學到了與他人交流與分享的重要性。在學習的過程中，我們不僅要聽老師的講解與指導，還要與其他學員一起討論與交流。每個人都有自己獨特的視角與創作風格，通過與他們的交流，我受益匪淺。他們的不同見解與意見，讓我從不同的角度去看待同一個主題，拍攝出了更加多樣化的作品。與他人交流與分享，不僅能夠拓寬自己的視野，還能夠從中獲得更多的啟發與靈感。
此外，在手機攝影的培訓課程中，我還深刻體會到了耐心的重要性。攝影需要耐心等待，等待光線的轉折與變化，等待人物或物體出現在合適的位置與角度。有時候，為了拍攝一張理想的照片，我們需要花費很長的時間與精力。這個過程需要我們保持耐心與恒心，不輕易放棄。正是因為堅持，才使我們能夠捕捉到最美的瞬間，拍攝出最滿意的作品。耐心是攝影中的一項重要品質，只有具備了耐心，才能夠真正體會到攝影的魅力與樂趣。
最后，在手機攝影的`培訓課程中，我也學到了反思與改進的能力。每次拍攝完照片后，我們都需要對照片進行仔細觀察與評估。我們要問自己，這張照片達到了我想要表達的效果嗎？有沒有什么不足之處？通過不斷的反思與改進，我們的拍攝技巧和照片質量會得到提升。同時，培養了反思與改進的能力，我們也能夠更好地發現自己的創作風格與特點，并不斷進一步完善與提高。
總之，參加手機攝影的培訓課程是一次非常有意義的經歷。通過學習攝影的基本原理與技巧，與他人的交流與分享，保持耐心與恒心，以及反思與改進的能力，我更加深入地了解到了攝影的奧秘與樂趣。手機攝影不再僅僅是簡單地按下快門，而是一種具有創作性與表現力的藝術形式。通過不斷努力與學習，我相信自己在手機攝影領域會有更大的進步與成就。
攝影實踐心得 5
自從愛好攝影以后，對攝影愛好者開始關注起來，因為自己也是他們其中一員。攝影是個花錢的愛好，需要不停的更新裝備，需要坐車開車買車，反正只要一出門就要花錢。于是攝影人，為了省錢可以啃一個馕過上一天，也可以買上兩個面包、幾根油條、幾個油香，或者一包壓縮干糧、一包榨菜一壺水一天就對付了。
攝影人富人不多，穿的西裝革履的也不多，大多的時候都是穿的徒步裝束，紅的黃的草綠色的灰的居多，體態臃腫，到不是因為他們肥胖，而是身上口袋多多，鼓鼓囔囔的不知道里面裝的什么，別看他們穿的臃腫，可一個個身輕如燕，面孔黝黑，健步如飛。
攝影人一個個都很陽光、健康、熱愛生活，善于發現美捕捉美、創造美，他們心底善良、注重精神的愉悅和充實，對物質不太看的重。不管是男的女的一但愛上攝影，三觀盡毀，因為他(她、和世俗男女不一樣了，為了拍大片好片，大夏天男女都可以全副武裝，把春夏秋冬的四季衣裳穿在身上，你說這樣的女人還能看出身材還有形象嗎？這樣的男人還能看出年齡嗎？
他們在家呆上幾天后，就變得瘟雞死狗一樣要死不活的，一出門在外一個個立馬變得生龍活虎。他們可以為了拍一張野生動物的照片在原始森林里一個人呆上三五天，就像托里的'嘎丹，經常一個人開車到附近的荒山野嶺一呆一個星期，就像額敏的資深驢友老寇。
他們也可以頭戴皮帽子穿著皮大衣大頭鞋一個人在冰天雪地里一趴一天，就是為了捕捉那經典的瞬間。為了這經典的瞬間，他們像守株待兔的傻子一樣癡癡守候等待，他們經常翻山越嶺四海為家，有時候把腿都跑腫了，回來三天出不了門。
在攝影人眼里，漂亮的女人，只是他們構圖站位的一部分，遠遠不如幾萬塊十幾萬的鏡頭吸引人。他們省吃儉用把錢用在旅游上，買鏡頭上更換設備上，他們本質上都是一幫孩子，他們是追求美好瞬間的奇人怪人，因為你大可不必擔心他出軌找第三者，因為涉外回來，又一頭埋在電腦前，ps修改他的照片，待他的照片如同新娘，滿腦子都是怎么樣調光調色才能是作品好看。他也沒有精力沒有興趣再到外面招惹是非，照片整理好以后覺得滿意的就發到群里去，看看群里反應，如果反應很好，那種欣慰感自豪感不言而喻，拍照的辛苦就煙消云散了。偶爾也去參加攝影展，如果拿個什么獎回來，那下次出去拍照對另一半更是振振有詞，因此愛好攝影的人，家務活，你也別多指望。
他們出門必帶背包、帽子、大膠筒、登山鞋，陸戰靴、氈筒、帳篷、睡袋，便于爬山涉水就地扎帳住宿，因為他們為了拍好照片必須翻山越嶺過險峰急流，有時候也要過爬雪山過草地，和紅軍長征有一比。為了拍日出日落修照片他們起的比雞早睡的比狗晚。
周末對于一般人來說最舒適的時光。可對于攝影人來說，那可是黃金時候。因為他天天都在惦記上次拍的169團的冰花沒有拍好，瑪依塔斯的風雪可以出大片，福海的冬捕多么震撼人心。所以一到了周末黃金假日，就是攝影人最忙的最興奮的時候，你看一個個早早的就在群里商量好，明天幾點走，帶什么東西，往往是星期四就開始動員準備了，星期五下午下班動手，有時侯連夜往目的地趕，那份激情熱情就像第一次參加春游的孩子。就像那次我們在裕民吐爾加遼草原拍攝，都已經晚上九點了，一個攝友告訴天馬這里可以出大片。天馬立馬就帶著媳婦開著車就從額敏趕過來。當時我們幾個還打賭說天馬會不會來，天都黑了，五十多歲的人，100多公里的路，這樣的事情只有攝影發燒友能干出來。
周圍的人還在夢鄉他們已經披星戴月的出發了，節假日周圍的在打牌喝酒閑聊逛街。他們卻為了拍一個好鏡頭在荒郊野外在城市鄉村，在田間地頭游蕩，像個孤魂野鬼。他們頂風冒雨，忍饑挨餓，酷暑嚴寒不能阻擋他們的腳步。他們為了找到合適的角度，可以就地或躺或跪活趴或蹲，他們牛糞狗屎敢踩，污水溝剛趟，他們一會金雞獨立，一會一柱擎天，一會站到凳子上，一會跑到梯子上，一會上了樹，一會兒又上了房頂，他們都是雜技高手，沒有他們擺不出來的高難度動作，只有你想不出來的。
他們一個個想象力豐富，看見天上有云天空很藍就想像日出落日的壯觀，看見一只大雁他也在想，如果它正經過夕陽或者月亮時抓拍上該有多有多好，如果走在大街上那個漂亮女子多看了他一眼，他就開始想象著以后他們有孩子后，誰管學習的事情。他們為了抓拍街上的美女人物，可以厚著臉皮忍受著別人異樣的眼神，像個勺子一樣跟著美女后面，就是為了抓拍心中想象的畫面，他們可以忍受別人的推搡訓斥，如果碰見不善的主，一個勁的賠不是道歉不說，還得忍受別人的辱罵，說這話當然有調侃的成分。實際生活中，倒是有不少漂亮的妹妹追著攝影人拍照，這是一件很賞心悅目的事情。
和他們交談全是光影比光圈快門構圖感光度對比度銳度，要么就是誰誰又在那拍了好片發現了好地方，誰誰又買了好鏡頭好車，作品獲得了大獎。他們是發現美與善，揭露了丑與惡的使者，他們是歷史變遷的記錄者，歷史瞬間的凝固者。
攝影人太辛苦，大家看著一副好作品美呀！大氣、壯觀、遼闊、震撼呀、視覺盛宴！可你不知道這幅作品背后有攝影人多少心血和汗水。冰天雪地，風吹日曬，忍饑挨餓，對他們來說都很正常，有時候還要冒著跌落山澗葬身虎口的或者突發的自然災害等危險。所以，你家里要是有這樣一個攝影人，你要多分理解和包容，走到大街上如果有人對你尾隨，并不停的咔嚓咔嚓，你要多多包涵，你要是再回眸一笑，摸準就成了經典瞬間永存史冊.
攝友西域追風搞攝影三十多年，作品屢屢獲獎。上次在塔城六縣一市攝影展攝影作品《瑪依塔斯的風雪》摘了一等獎，獎金八千，我說：真不少，西域追風說，你知道我這些年玩攝都花了幾十萬了，為了支持我搞攝影，女婿給我送了輛福特車。
是呀！玩攝影的人通常比較喜歡玩器材，而專業的攝影器材又比較貴，一套專業的攝影器材也得五萬，為了出門攝影方便，再買上輛車，那就花費不老少了。所以人們調侃攝影愛好者：攝影窮三年，單反毀一生。
我說“這也可以呀，起碼出名了，人生的價值得到體現，好多攝影人搞了一輩子攝影，就是個影像記錄者”。攝友四方說，我們攝影人這么辛苦你為什么不寫寫我們，回到家我一直在想這件事，于是就有了這篇文章。
攝影實踐心得 6
從20xx年偶然得到第一部數碼相機開始,攝影便走進了我生活,成為我生命中很重要的一部分。第一次照相，就拿上相機不停的照，也就是從那時起，不服輸的我開始“走火入魔”般地迷戀上了她。
因為攝影，到處尋覓。爬山渋水累是身體的感覺，苦是心里的感受，但當自己真正喜愛時，再苦再累也心甘。為了等那一縷曙光和偶爾出現的晚霞興奮不已，別人看似一間斑駁破敗的老房子，在我眼里可以是美之所在。是攝影讓我明白，美，不一定都在遠方的名山大川，異域風情，它也存在于我們每個人的身邊。生活中的美并不少見，只要有一顆感受美的心。是攝影，讓我重新去觀察這個世界。我體會到文字只能描述事件的發生、發展經過，是一種靜態的美，而圖片能生動形象的記錄事件的動態美，文字真實但虛擬，圖片卻真實的再現了事物的本質，動靜結合才是完美的象征。
隨著不斷歷練，對攝影的理念有了潛移默化地轉變。以前我總特別注重自己作品構圖和光影效果，經歷了太多的重復階段后，開始產生了質疑。現在，我更注重的是“融入”，這種“融入”是一種感情和境界的投入，希望自己面對不同景物時，有不同嶄新感覺融入作品，我越盡可能地淡化以前的所謂的“風格”。以前我總認為，只要有優美之地，遇到好的光線，就可以拍到好照片。但隨著感悟的增多，才體會到再美的風光，只是一個出發點，而不是目的地。方寸里只能表現其美，現場感受到的震撼是無法傳遞給觀者的。“功夫在詩外” 攝影其實體現的是攝影者的思想、修養、鑒賞力和創新精神，所以我現在拍攝的時候更多的`是觀察和思考，通過自己的視角和情感，去盡量捕捉最生動的表情，并恰到好處地經營在畫面里，盡可能的讓它是活的、真實的、有氣韻的，不應只是一時的視覺沖擊和時髦的外在形式，應該是耐品耐讀的，能給人以聯想、思考和啟迪的畫面。在我看來，這遠比所謂完美無缺的后期來的成功和珍貴。
每次外出攝影都是一次心智的旅行，是在享受一種獨特的收獲，在我看來這種獨特的收獲，不應該圖名獲利，只是一種屬于自己的過程享受，是愉悅、是感悟、是境界。所以我將自己的攝影目標定位于“我攝影、我健康、我快樂”，而不是盲目跟風，把自己弄的很累。用眼睛去撲捉，用情感去構思，用心靈去感悟， 在生活中發現美，感受美，這是攝影給我最大的收獲和快樂。
攝影實踐心得 7
攝影是一門藝術，也是一個表達自我的方式。在大學期間，我有幸接觸到了攝影，并且參與了一系列的攝影實踐。通過這些實踐，我不僅學到了攝影的技巧和知識，更重要的是收獲了一些心得體會。下面，我將以給自己上一節攝影實踐課的方式，以連貫的五段式結構來分享我的心得體會。
第一段：攝影是一種記錄和表達的方式。
攝影的核心是要通過照片來記錄和表達。通過照片，我們可以用視覺的方式將自己所看到的世界展現給他人。在攝影實踐中，我發現角度、光線和構圖等因素對于記錄和表達的效果非常關鍵。以前，我只是隨意地拍攝，直到我在實踐中嘗試了各種不同的角度和構圖，才發現每一個細節都能影響到照片的效果。通過不斷地嘗試和實踐，我逐漸學會了如何利用這些因素來創造出更有表現力的照片。
第二段：攝影是一種觀察和發現的方式。
在攝影實踐中，我意識到攝影可以讓我重新觀察和發現世界。通過尋找美和藝術感，我開始注重細節，關注光影的變化和事物的形狀。我常常獨自走在校園里，尋找那些平常被忽略的美。我會仔細觀察建筑物的紋理、花草樹木的細微差別，甚至是人們面部的表情，每一處細節都值得我去捕捉和記錄。通過這種觀察和發現，我不僅發現了更多美的元素，也學會了用不同的角度去看待和理解世界。
第三段：攝影是一種情感和思考的方式。
攝影不僅僅是一種視覺的藝術，更是一種情感和思考的方式。在攝影實踐中，我學會了用心去感受和理解被拍攝對象所傳遞的情感。有時，一個簡單的.照片背后可以有著復雜的故事和情感。我喜歡觀察人們的面部表情，他們的眼神中蘊含著的喜怒哀樂。通過攝影，我可以將這些情感記錄下來，并通過照片來傳達給他人。同時，攝影也讓我思考人生、社會和自己的位置，通過鏡頭去觀察和記錄，可以讓我更加深入地思考和理解這個世界。
第四段：攝影是一種創造和表現的方式。
攝影是一門藝術，也是一種創造和表現的方式。通過攝影，我可以創造出屬于自己的獨特作品。無論是通過后期修圖，還是通過創造性的構圖，我可以將自己的想法通過照片來表達出來。在攝影實踐中，我發現每個人都有自己獨特的風格和創作思路。通過欣賞和學習其他人的作品，我慢慢地找到了屬于自己的攝影風格，并學會了如何用照片來表達自己的想法和感受。
第五段：攝影是一種分享和交流的方式。
最后，攝影也是一種分享和交流的方式。通過照片，我可以向他人展示我所看到的和感受到的美。無論是朋友、家人還是陌生人，他們可以通過我的攝影作品，了解我對世界的看法和表達。同時，我也會去欣賞和學習他人的作品，與其他攝影愛好者進行交流和分享。在這些交流中，我不僅學到了更多關于攝影的知識和技巧，也結識了許多志同道合的朋友，每一次交流都讓我受益匪淺。
總結：通過大學生攝影實踐，我不僅學到了攝影的技巧和知識，更重要的是收獲了一些深刻的心得體會。攝影讓我用更加專注的眼光去觀察、記錄和理解世界，也讓我學會了用心去感受和傳達情感。通過創造和分享，我找到了屬于自己的攝影風格，并與他人進行交流和學習。攝影讓我變得更有耐心、更有觀察力，也讓我對生活和藝術有了新的認識和理解。我相信，攝影將一直是我人生中的一門重要課程，我會繼續努力學習和實踐，將我的攝影之路走得更遠。
攝影實踐心得 8
為營造我校良好的素質教育環境，響應校學生會“大學生文明修身”的號召，切實而又有針對性的解決學生身邊出現的不文明現象，我們東方學院新聞網絡部特承辦“大家來找茬”主題攝影展活動，以此在全校范圍營造一種自律的整體氛圍和風氣。
“告別陋習，握手文明”創造美麗校園。
xx學院新聞網絡部
(一、活動宣傳
1、海報宣傳：x張活動宣傳海報(“大家來找茬”攝影展活動內容、地點、時間、舉辦方等、。
2、網站宣傳：在東方學院學生會博客上發表活動通知。
3、其它宣傳：對各系學生會發送邀請函和活動通知。
(二、作品征集：
1、征稿內容：反映校園中的不文明現象攝影作品。
2、征稿對象：東方學院所有在校學生。
3、征稿要求：
(1、參賽作品單幅與組照均可，數量不限。
(2、參賽作品統一為彩照，照片清晰，不要求裝裱。
(3、作品可作調整，但不能改變現實原貌，凡經過電腦后期制作改變原始攝影面貌的.作品不予評選。
(4、照片后請注明作者、所在院系、作品名稱。
4、截稿日期：x月xx日。
本次攝影大賽將最終評出一等獎1名、二等獎2名、三等獎3名以及優秀獎6名。我們將邀請學院老師組成評委團，本著公正，公開，公平的原則進行評選。評選結果出來后，獲獎作品將在東方教學樓展出。
獲獎證書(xx份、。
攝影實踐心得 9
9月20日，我有幸參加了分公司組織的通訊員攝影培訓。此次培訓得到了分公司領導的高度重視，為我們這些初學者提供了一次與知名攝影大師們進行面對面交流的機會。趙書記和幾位攝影大師深入淺出的為我們介紹了攝影的歷史來源，照相機的基本構造和基本常識、操作方法以及在今后攝影中需要注意的細節，我們還欣賞了好多攝影大師們的杰作，機會難得。此次培訓讓我受益匪淺。在老師們的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，提高了自己的審美意識，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
一、學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程。9月20日趙書記首先為我們講解了照相機的分類、攝影的三大要素、相機的性能參數、對焦的方式、感光度的選擇、光圈與景深的關系等理論知識。這些都是喜歡攝影者應該掌握的最基本的'常識。基本的操作掌握了，基本的性能參數了解了，我們才有可能拍出好的作品。21日上午我們去西柏坡紀念館、_故居等地進行參觀實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。
二要多拍多看，多積累經驗，多提高自己的審美意識。正如王福春老師說的：“訓練拍攝的時候不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，巧合生趣，錯覺生奇。拍了就有，不拍什么都沒有”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發。其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。
三、細節決定成敗，勇氣決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。我們拍攝的時候往往會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的一瞬間。
四、高度決定視野，尺度把握人生。攝影必須要有獨到性，獨立的思維和觸覺。不論拍攝什么題材，我們要學會觀察，要整個身心與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝；其次，要大膽打破構圖法則，用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。用王老師的話就是，有賊心、賊眼、賊膽，才能拍攝出賊好的作品。
以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝這次學習機會，為我們展示了很好的一個交流平臺，通過這次學習為我在以后的拍攝生活中提供了許多的基礎知識，我不再不像以前那么的盲目拍攝，至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。讓我更多地去捕捉生活中的美麗瞬間。
攝影實踐心得 10
社會實踐是大學生在學校學習之余進行的一項重要的社會學習活動，也是大學生通過接觸社會工作，培養專業能力和社交能力的一種途徑。大二結束之后的這個暑假里，為了更好的了解、認識社會，我決定對專業技能進行摸索和實踐，通過實際應用加深經驗，并且找到平時學習中沒有發現的不足，同時加強在工作中與他人合作的能力，我利用假期參加有意義的社會實踐活動，接觸社會，了解社會，從社會實踐中檢驗自我。作為即將升至大三的一名大學生，社會實踐不能停留在曾經毫無目的的迷茫狀態，而是應充分結合個人專業及將來就業發展的實際情況來擬定，能真正從實踐活動中得到收益，而不是為了實踐而實踐，為了完成任務而實踐。我覺得在進行社會實踐之前應該有一個明確的目標，為自己制定一個切實可行的計劃。我們應注重的是實踐的過程，從過程中鍛煉自己、提高能力。于是我在大二結束的暑假在某廣告工作室進行了為期一個月的實踐活動。在這次實踐活動中，我對攝影工作室的運作，各項設施以及人員之間工作的協調有了初步的了解，同時也鍛煉了攝影專業的操作能力，更為清晰的了解了個人工作室的大體情況，鍛煉了能力，對社會有了新的思考與認識。這次暑期實踐活動十分有意義。
當今社會，招聘單位上招聘的對象都是社會經驗優先，可還在校園里面的我們這群學子社會經驗又會擁有多少呢？所以學校讓我們每個假期都要進行社會實踐。為了拓展自身的知識面，擴大與社會的接觸面，增加個人在社會競爭中的經驗，鍛煉和提高自己的能力，以便在以后畢業后能真正走入社會，能夠及時適應國內外的經濟形勢的變化，并且能夠在生活和工作中很好地處理各方面的問題，距離放假還有一個月的時間我就開始籌劃自己的暑期社會實踐生活，希望自己能夠在暑期這一個多月的時間里得以鍛煉。
我所在的是一家工作室性質的廣告與影像解決方案機構，主要業務范圍是為建筑設計、室內設計、房地產開發商、酒店賓館、城市景觀等機構與營銷機構，拍攝建筑，景觀，室內，空間等題材的高品質展示以及平面影像。工作室經常與建筑與室內設計師合作，拍攝視角專業，后期精湛，器材優良，正是因為如此我成為了非常幸運的實習生。
正式上崗前，工作室的老師對我進行了短期的培訓，在培訓期間我學到了很多業內專業的操作方式，以及寶貴的經驗。首先介紹了工作室有關的規定、業務范圍和所提供的服務，同時讓我簽訂了保密協議，這是因為很多圖片都有版權，具有商業價值，為了不讓別人拿去利用，可見在攝影行業版權問題的重要性。
當日下午，我瀏覽了一些工作室的建筑攝影作品，初步了解了客戶群是怎樣的，比如有的是獨立室內設計師的展示作品，通過建筑攝影的方式表達比起電腦效果圖的表現非常的不一樣，可以說各有各的優勢。室內效果電腦制圖所繪制的畫面精美，通過3d繪圖技術可以達到光效以及器物的反光以假亂真的程度，其可變更性也比較強，可以隨時調整構圖以及家具擺放位置。但攝影的表現方式還是無法替代的，通過對真實場景的還原再現，并輔以后期的修飾，拍攝出的室內平面圖非常自然干凈，臨場感強，對于細節的表現更加精細，當然這一切都需要精確的構圖以及光控和后期修整，缺一不可。同時我還參看了表現建筑整體和空間的作品，其中一些建筑采用了技術型大畫幅座機進行拍攝，相較于普通數碼單反拍攝的透視更加準確，且及高分辨率下建筑的細節全部都呈現在畫面中，這是非常驚人的。同時也有很多用數碼單反接軸移鏡頭拍攝的作品，對于局部空間的拍攝，單反還是比較便利。其他就是房地產廣告作品了，這些需要較多的后期，虛實的結合都是非常重要的，雖然沒有那么真實，但是廣告的效果比較強。
工作室的攝影器材有佳能5Dmark2、林哈夫SuperTechnika23、仙娜P2、和賓得645D，5d2也許是職業攝影的必備，所以在哪兒都隨處可見，它的優勢非常明顯，相對于中大畫幅相機來說體積很小，重量輕，而且操作非常簡單，2100萬的像素對于表現建筑來說也是游刃有余，接上佳能的TS系列軸移鏡頭就能去工作了。對于其他的機器我不太熟悉，老師一一向我介紹了他們的作用和基本使用方式，由于大二的時候在專業課中學習了大畫幅座機的使用，基本上都能上手操作。但對于建筑攝影來說，精確地還原建筑本身的內涵是至關重要的.，第一就是要讓建筑的透視筆直，這樣的視角是對建筑本身宏觀的展現。和風光攝影不同，建筑攝影更加的理性，需要很多的建筑專業知識，這樣才能充分的傳達建筑師的視角，這也是建筑藝術的意義所在，通過攝影我們能把它精確的展現。對于攝影器材來說，建筑攝影最關鍵的是要能夠進行透視校正，于是很多場合需要用到單軌技術型相機和周一鏡頭才能拍攝。攝影師從電腦里打開了兩張看起來一樣的建筑攝影，但僅僅通過幾秒的觀察我就發現了其中的不同，總覺得其中一張表現力差了點，且不是很真實，后來才知道拍的都是同一個建筑，只是一個是用的5d2加上35mm定焦鏡頭拍攝的，另一張是通過林哈夫相機加上數碼后背拍攝的，因為透視比較明顯，5d2加35mm鏡頭拍攝得到的圖像后期需要比較多的糾正透視，在這個過程中分辨率就損失了許多，同時無法達到光學校正的真實，這就是建筑攝影局限性相較于其他門類攝影更高的原因。
工作室講究效率，多長時間拍完一個項目都是有規定的，而且要保證拍出來的完全可用。同時對于天氣和光線的要求很高，所以經常出現一天內跑三個建筑的時候，盡量避開正午刺眼的艷陽，于是攝影部成了工作室里最忙的部門，經常早出晚歸。從早上五點開始準備器材，對照前一天踩得點和構圖，拍攝第一個建筑單位，直到晚上九點最后一盞燈光熄滅。中午有半個小時的吃飯時間，通常是就近找個連鎖快餐店來解決，不像拍人像和產品那樣，每一分鐘都要充分利用，對于有經驗的攝影師，機器架好了光還沒到，是經常得事，所以吃的還是比較舒服。
攝影師常常要準備很多案頭工作，例如了解建筑單位的設計圖，和設計內涵，和設計師充分的協調和溝通，開車去踩n次點，最后打好草稿，有時候白天拍完下午監督修圖晚上還得忙到凌晨一二點，所以其實也是蠻辛苦的。我的工作其中之一就是，在天氣比較好的那幾天（每天拍的項目比較多）在攝影師之前去建筑單位那踩點，用廣角拍整個建筑和周圍環境，并且設計幾個構圖草稿，安排好拍攝次序，以供攝影師傅參考。
同樣后期對于工作室也是非常重要的，這里的修圖師從不磨皮，因為面對的圖像都是堅硬的建筑，他們要做的是精細的調整透視，讓平面效果更加立體，并修整掉畫面中多余的細節，讓整體顯得干凈且高級，對于很多場景比如房產廣告來說，協調畫面并添加一些素材上去就更加重要，這些事都是由他們來完成。經過同修圖老師的學習，我學會了如何接片，如何調整透視符合設計要求，如何為建筑表面材質加光效等技術。
工作期間也碰到許多不同類型的客人，如果是易于相處的客人拍攝起來自然會容易許多，如果是性格急躁不易交流的顧客則比較頭疼，這時候就完全靠攝影師的臨場發揮和想象能力，雖然最終要拿出讓甲方滿意的作品，但是拍攝之前攝影師就要讓甲方覺得滿意，期待。這是攝影師的綜合能力的體現，不但需要靠優秀的口才打動別人，還有要有讓充滿創意的方案浮現在客戶的腦海中，做到這樣，就已經成功一半了。在拍攝過程中，我也經常與攝影師及助手交流，這對我的口才方面有很大的提高。
在工作行將結束之時，與我共事僅僅一個月的同事們都很舍不得。我們在工作期間相處的十分融洽，在工作上互相幫助，在工作閑暇時間交流、娛樂，彼此都成為了很好的朋友。他們教給我更多有關社會的事情，讓我更清晰更全面的了解社會，而我則把在學校的趣聞趣事與大家交流，似乎帶他們回到了學生時代，溫習學生時代的美好回憶。對于同事們的親切友好招待，我滿心感激。
通過大二的攝影學習我知道，隨著時代的發展，觀念的變遷，商業攝影的內容也在不斷變化，人們的需求也在不斷改變，別人需要的，就是商業攝影需要的，只要有利益在里面則沒有什么不可能。商業攝影不需要表達世界、社會等現象或者問題，不需要去拍攝“黑鏡頭”，能夠滿足顧客的需要是最基本的要求。總之這次社會實踐，我學到了很多。
這次寶貴的實踐經歷，我積累了社會經驗，豐富了閱歷，對于社會和人生都有了一個新的思考，課程中講所學的東西，在實習的過程中與實踐結合一起，讓我收益了不少。不管是在學習上還是在實踐中都有提高。在人際交往方面，我也學到了不少與別人交流的技巧。相信這次實習對我未來的工作是起很大的積極作用的。
總之，在今后的工作和生活中，我將繼續學習，深入實踐，不斷提升自我，努力創造業績，繼續為中心創造更多的價值。“實踐是檢驗真理的標準”。
攝影實踐心得 11
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內心。這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現在的攝影設備不能算好，技術也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設定好各種參數，并不簡單。之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術，技術是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態度，而這種生活態度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前，已經知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術已經不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結。好的攝影師就是在好照片發生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之。”攝影更是如此，攝影沒有創造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術好當然是錦上添花，但技術背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的.意念中，它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。印象的也好，現代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影實踐心得 12
手機攝影是當代社交媒體風靡全球的一種重要方式。它使每個人都可以在任何時候捕捉和分享他們的生活瞬間。我對手機攝影產生了濃厚的興趣并進行了一段時間的實踐，通過這個過程，我有了一些寶貴的體會和心得。在本文中，我將分享五個方面的手機攝影實踐心得體會：構圖、光線、色彩、后期處理和實時分享。
首先，構圖是手機攝影中最基本和最重要的概念之一。手機攝影由于其固定的鏡頭和較小的感光面積，使得尋找合適的構圖元素和視角變得尤為重要。在我實踐中的一次拍攝中，我發現將主體放置在畫面的一個邊緣，可以創造出一種更加引人注目的效果。另外，使用對稱構圖可以使畫面更加平衡和美觀。我也學會了嘗試不同的拍攝角度和改變拍攝高度來創造一個獨特的視角。總之，構圖是手機攝影中最基本但又最重要的技巧之一，它能夠大大影響一張照片的效果和吸引力。
其次，光線是手機攝影中另一個關鍵的因素。手機相機相對于專業相機來說，對光線的適應性較弱，容易出現過曝或者過暗的.情況。因此，學會利用光線的技巧是很重要的。在我實踐中，我注意到在陽光明媚的日子里，拍攝人物照片時可以嘗試使用陰影來創造出柔和的效果。另外，黃金時間也是拍攝手機攝影的最佳時機，拍攝出的照片色彩和光線都會更加溫暖和柔和。總之，掌握光線的技巧可以為手機攝影增添更多的創造性和表現力。
第三，色彩是手機攝影中一個非常重要的元素。顏色可以傳達情感和氛圍，因此在攝影中合理運用色彩是很關鍵的。在我學習手機攝影的過程中，我發現冷色調的照片可以營造出一種冷靜和舒適的感覺，而暖色調的照片則更能展現熱情和活力。此外，對比色的使用也可以增加照片的吸引力和層次感。總之，色彩是手機攝影中一個非常重要的因素，它能夠為照片帶來更多的視覺沖擊和感染力。
第四，后期處理是手機攝影中一個重要的環節。盡管手機擁有各種拍攝和濾鏡功能，但后期處理仍然是必要的，可以提升照片的質量和吸引力。在我實踐中，我發現適度的裁剪、調整亮度和對比度可以使照片更加清晰和鮮明。此外，調整飽和度和色彩平衡也可以使照片更加引人注目和生動。然而，過度的后期處理會使照片看起來不自然和過度處理，因此要注意在后期處理中保持照片的真實性和自然感。總之，后期處理可以為手機攝影增添更多的創造性和藝術性，但要注意保持照片的真實性和自然感。
最后，實時分享是手機攝影的一大亮點之一。手機攝影使得我們能夠隨時隨地捕捉和分享生活瞬間，與他人分享我們的生活和體驗。通過實時分享，我能夠與朋友和家人分享我的生活和旅行經歷。此外，通過社交媒體平臺，我還能夠向全世界展示我的攝影作品并與來自不同地區和文化背景的人們交流。這為我提供了與他人分享和學習的機會。總之，實時分享使手機攝影成為一種更加互動和社交的體驗，使攝影從孤獨的創作變成了一種和他人分享和交流的方式。
總結起來，手機攝影是一種非常有趣和充滿創造力的體驗。通過實踐和學習，我不僅提高了自己的攝影技巧，還通過與他人分享和交流，拓寬了自己的視野和理解。我相信手機攝影將會繼續在未來發展，并為更多的人帶來樂趣和啟發。我會繼續努力提高我的手機攝影技巧，并繼續享受這個充滿無限可能的創作方式。
攝影實踐心得 13
從選修課中了解到相機的發展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔當紀實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強，光學相機攝影要用膠卷，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。必然要浪費大量膠卷，成本高，所以光學攝影往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的.，乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗后才能知道結果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現在數碼相機時代，技術發展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬于相機的話，那么基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內，一切都變得簡單而方便。科技以人為本，技術使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質，用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如：逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數據，積累經驗，使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構思更多的不僅僅限于技術層面，更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段：前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前，構思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現手段來表現作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標題、如何構圖等；即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現手法來表現攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環節；而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復，也是攝影構思的最后環節。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執著，攝影也是。一份執著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
攝影實踐心得 14
xx年月日我們帶著激動與渴望進行了長沙太平街之行的攝影實踐。
太平街——“古老長沙”的縮影。自戰國時期長沙有城池開始，太平街就是古城的核心地帶，歷經20xx多年沒有改變。長沙目前能見到最早的志書——明嘉靖《長沙府志》和最早的城區地圖——清嘉慶《善化縣城圖》記述和描繪的太平街地段的街巷名和走向，與今日太平街毫無二致。在今日長沙城區，能像太平街一樣完整窺視古代街巷格局的地段已經鳳毛麟角，太平街可謂是長沙古城的一個縮影。
太平街歷史文化街區，位于湘江東岸的解放路口至五一大道路口一帶，以太平街為軸線，西側的街巷有金線街、孚嘉巷、馬家巷等；東側的街巷有太傅里、江寧里和西牌樓等。太平街一帶自古為人文薈萃和商業繁華之區。清代地方政府為方便貨物和居民出入城，在小西門和大西門之間新開一太平門，太平街由此得名。
在這片區域內，至今街巷骨架仍完整保留清代初期的格局，而且街名沿用至今。這可從清嘉慶、同治、光緒和民初等各個時期的長沙老地圖中得到印證。尤其可貴的是，這一地段比較完整、真實地反映了清末、民國時期的傳統風貌和地方特色。深入到街巷走訪，我們還發現這里蘊藏著十分深厚的湖湘文化和湘楚風情，小青瓦、坡屋頂、白瓦脊、封火墻、木門窗，是這一帶民居和店鋪的共同特色。老式公館則保留了較為原始的石庫門、青磚墻、天井四合院、回樓護欄等傳統格局。
在經過一天的拍攝后，此次長沙太平街后的攝影實踐就算圓滿完成了，帶著實踐與收獲滿載而歸。通過此次的攝影實踐，讓我明白了攝影是一門不容小視的學科，它是藝術與技術結合的產物，沒有藝術的眼觀和思維不能拍出好的作品，但同時也需要掌握一定的拍攝技巧來做后盾。只有兩者結合，再加上一雙善于發現美得眼睛，才能真正拍出好的作品。在此我說一點從此次攝影中體會到的事：
1，欣賞所有你拍作品；
2，留心你在攝影時所思所想；
3，同其他有才藝的攝影家交流；
4，用心觀察后，才開始正式拍攝，你要攝影地方
5，找出你自己的風格；
6，構思多一點，按快門少一點；
7，打破固定的攝影方法與技巧；
8，“NiceShot”是不負責任的評論；
9，限制數量，提高質量；
10，盡量避免軟件的后期修改；
11，了解與熟悉你的相機；
12，重新訪問你已經拍攝過的地方；
13，總是會有人不喜歡你的作品的；
14，總是在日出（日落）前半小時準備好裝備；；
15，攝影是你精神的另一種表示；
在攝影的過程中，我體會到“世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”，古話說“十步之內必有芳草”，身邊的美在不起眼處就可以發現，只要合理運用，通過自己的細心觀察，充分發掘被攝物體的美點，把其轉化成為創造性的畫面形象，就可以得到很美的照片；平時不怎么引人注目的景色，只要有特定的條件都可以變得很漂亮；攝影者可以通過一些無生命的物體有機的安排和組合在一起，在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義，賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影注重的是藝術性，好的攝影作品必須要有高雅的藝術情趣作鋪墊，這樣才會得到攝影愛好者的共鳴。
另外通過此次太平街的攝影實踐，我發現一些關于攝影的更深層次的感覺。我認為攝影是從時間流程中剝離瞬間的一種視覺藝術。尤其是風光攝影，它是將自己的自然觀和美學意識，甚至是自己的情感和理想投影在攝影畫面中，將個人對自然的理解，個人的思維方式等元素通過攝影語言來表達的一個過程，是一個心靈凈化和情感享受的過程。我甚至以為，一幅好的攝影作品，它不僅是作者內在世界的物化，是反射作者精神的一面鏡子，而且，從更高的層面看，它甚至可以燃燒人們對生命、生活的'激情。攝影實踐也告訴我們，攝影不僅可以幫助我們增長知識，豐富閱歷，提高鑒別力、洞察力和判斷力，而且攝影人還可以在不同地域去吸收各地的精華來滋潤我們的心靈和身體。這是我對攝影理解的一個觀點和看法。其次，在我看來照片的內涵賦予了照片的靈魂，照片的構圖則賦予照片的靈氣和生命力。就構圖而言，不僅是拍攝成功的關鍵所在，而且它直接提供了視覺沖擊力和說服力這兩個問題。我個人以為，通過鏡頭看世界與我們的眼睛觀察世界是不同步的。構圖更多的是展示攝影人看世界的獨特方式，是非常個性化的東西。鏡頭后面的那雙眼睛遠比鏡頭更為銳利！我甚至認為，攝影創作，到最后的階段不是比攝影技巧，而是比文化素養！因此，此次的攝影實踐中，我注意追求用簡練、大膽的構圖、借助攝影語言來對環境氣氛的渲染，并傾訴個人的情感思想來對主題的刻畫。
此外，我深刻體會到：不論拍攝什么題材，你首先要學會觀察，要喜歡和尊重你的拍攝對象，使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融，做到“用心”拍攝；其次，要大膽打破構圖法則，用更多的精力去把握作品的內涵和內在的生命力，除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外，還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是，要從人文的角度去思考和觀察，去提升文化內涵，而且更應該有一種責任感和歷史感，那就是對環境建設的覺醒、保護和經營。
攝影實踐心得 15
春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會——為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能隨意控制，但仍有方法解決。今天我就整理一下學習筆記，供大家參考。以下內容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼？科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
【關鍵詞】
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光
<解釋>
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉變，來控制現場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉變，營造光線，控制現場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
【三字經】
1、背景亮，閃光燈
2、主體明，擋板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料頂
<解釋>
1、背景亮，閃光燈
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區域就自然而言被壓暗。快門速度越高，背景中能被相機感應器感應的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數。
2、主體明，擋板用
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的`傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎？只要調整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術是用來提亮主體和背景在內的整個場景，簡單調整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構圖中較暗的區域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的t恤衫也是很好的選擇；而給頭發或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料頂
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質量（強度和色彩）。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
【關鍵詞】
1、數碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
<解釋>
1、數碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
如果曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區域沒有圖像信息，這樣用ps也p不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。？
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應清楚拍攝的主體是什么。
【三字經】
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
3、反射區，影鮮明
4、曝光準，光干凈
5、尋機會，穩操控
6、光線佳，轉選景
7、輪廓清，方向正
<解釋>
1、光照臉，再選景
首先應選光能照到臉的地方，讓人看上去容光煥發，光彩照人，美化臉部，然后再選周圍的景是否能達到你拍出好照片的要求。，2、交界光，見佳境
學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區，影鮮明
戶外人像攝影時，尋找有反光的區域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發揮創意。
4、曝光準，光干凈
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫
5、尋機會，穩操控
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創作。
6、光線佳，轉選景
如果你正處在一天的光線中時，原地旋轉360度，尋找周圍最合適的拍人像的位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，能有光照到人物的頭發、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。
同時，自然光線下人像攝影最易犯的錯誤是所用光方向不對。如看到樹干周圍的光很美，你就立即在對面架起相機拍人像。但你要知道包圍樹干的光也包圍被攝者的臉，有可能從他的后腦勺照過來，這就是用錯了光的方向
【總結陳詞】
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控
7、所處光線中，原地轉圈選美景
8、錯誤出現你未覺，光線方向沒選正
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